Si tratta dell'unica edicola a "baldacchino", cioè sormontata da un piccolo padiglione semiconico in metallo, esistente a Montecelio.Collocata sotto la Vecchia Porta del paese, ora completamente scomparsa, l'immagine risale stilisticamente alla prima metà del XIX sec.ed è riconducibile nell'ambito di quella pittura didascalica e priva di scopi celebrativi, tipica di questo genere di figurazioni stradali. La composizione e' molto originale; le figure della Madonna e del Bambino, sono infatti arricchite di un significato simbolico chiaramente espresso dall'episodio che si intravede a destra: la pecorella smarrita (l'anima, il credente), inseguita dal lupo (il peccato, il diavolo), invoca la Vergine e ottiene l'immediato aiuto dall'Angelo (probabilmente identificabile con l'Arcangelo Michele), che compare repentino in abito da soldato in cielo e vibra una saetta contro il lupo.

Sotto l'arco di via del Fornaccio, proprio accanto all'antico forno di cui la via trae il nome, è dipinta ad affresco l'immagine della Madonna con il Bambino. Caratteristico è il sovrastante archivolto in muratura, originario, simboleggiante appunto, la cappellina destinata alla preghiera e che permette già per la sua fattura semplice ed essenziale di datare il primo nucleo dell'edicola alla seconda metà del XV sec., cioè in un clima già lontano dalle reminiscenze gotiche. E' evidente, infatti, che la vicinanza del forno, con il calore che da lì si sprigionava, ha fatto in modo che l'affresco deperisse molto facilmente e che quindi si procedesse più volte a rinnovarlo. Ciò che oggi ne resta è difficilmente comprensibile nei particolari, dato lo sgretolamento dell'intonaco; è possibile vedere tuttavia nella tipologia della testa del Bambino, tonda e paffuta, dei caratteri quattrocenteschi, mentre la Madonna mostra evidenti ritocchi posteriori.

L'immagine è collocata all'interno di un edicola tempietto lungo via del Sole all'altezza del civico 21 ed è protetta da una teca di vetro.Il bambino è raffigurato benedicente e in atteggiamento trionfalistico, mentre la vergine, dall'espressione leziosa e fanciullesca, lo sorregge e nello stesso tempo si rannicchia dentro di lui. Sulle teste di entrambi, sono state applicate delle corone in lamine d'argento lavorate a sbalzo;altri gioielli vengono di solito aggiunti per ornare le immagini. Stilisticamente l'opera, di provenienza sconosciuta, presenta caratteri settecenteschi sia nella resa pittorica con toni di colori caldi e soffusi sia nella tipologia delle figure, realizzate in modo armonioso e composto, ma nello stesso tempo concreto e reale, tanto da comunicare un senso di calore e di familiarità che permette di individuare facilmente l'intonazione popolaresca del dipinto.

Collocato sull'arco che attraversa via del Borgo, entro una teca di vetro, il quadro raffigura la Madonna in un atteggiamento di preghiera ed è una copia ottocentesca da un prototipo realizzato in diverse versioni dal pittore seicentesco Giovanni Battista Salvi detto il "Sassoferrato". Operante a Roma nell'ambito della cultura classicista barocca, esponente della corrente purista riallacciatesi a Raffaello, l'artista è famoso appunto per la sua cospicua produzione di Madonne, dolci e aggraziate, modelli di tanti quadri devozionali. La copia di Montecelio, presenta una discreta fattura, resa con toni di colori caldi e trasparenti, ma mostra purtroppo diverse lacune della pellicola pittorica, per ora solo periferiche all'immagine, dovute soprattutto all'usanza di inserire nella tela dei chiodi per sostenere collanine ed altri ciondoli ornamentali.

Si tratta di un'edicola a tempietto, cioè inserita all'internodi una modanatura architettonica in muratura e stucco e collocata sull'arco addossato al settecentesco Palazzo Tuzi che chiude via della Lucera. La struttura architettonica, con timpano terminale,presenta caratteri di gusto già tipicamente neoclassica. Nella parte centrale e' collocata la formella in terracotta policroma e invetriata raffigurante la Madonna ed il Bambino a mezzo busto, legati da un tenero abbraccio e soverchiati da una grande corona, proprio secondo l'iconografia della Madonna del Buon Consiglio. La tipologia dell'immagine e la tecnica di esecuzione la definiscono come opera di artigianato locale o comunque limitrofo e permettono una collocazione cronologica alla prima metà del secolo scorso. Una formella identica ma non colorata e' murata all'inizio di via Nuova e ciò fa supporre una lavorazione seriale, probabilmente a stampo. Il cartiglio presente sotto la mensola d'appoggio dell'edicola era destinato ad accogliere una scritta invocativa che oggi è scomparsa.

Il dipinto è collocato all'interno di un cortiletto sito in via delle Fate; la struttura della muratura sulla quale è stato eseguito e la sua stessa posizione interna all'arco d'entrata fanno pensare a un'edicola collocata accanto ad una delle porte d'accesso al paese. Si tratta di una Madonna che reca in braccio il Bambino nudo e rannicchiato sul corpo della Madre, dipinti su uno strato d'intonaco. L'opera può essere datata alla fine del XV secolo. Non si può certo parlare per questo dipinto di qualità artistica, siamo tuttavia di fronte ad una interessantissima testimonianza di arte popolare con finalità devozionali.

Non si tratta, in questo caso, di un edicola vera e propria, ma dell'immagine dipinta nell'abside della ormai distrutta chiesa di S. Biagio e rimasta unico simbolo di devozione. La sua storia è abbastanza antica.La confraternita del Gonfalone, che aveva sede in S.Maria, fu trasportata a S.Biagio alla fine '500 e in quella occasione fu fatta dipingere nell'abside l'immagine della Madonna con i congregati oranti ai suoi piedi. Il dipinto deteriorerà talmente nel corso dei secoli, soprattutto a causa di infiltrazioni di umidità, che nel '895, su commissione di Agata e Paolo De Cesaris, padre Michelangelo Cianti lo rinnovò completamente rispettando tuttavia l'antica iconografia. La Madonna della Misericordia, che raccolse sotto il suo manto azzurro gli incappucciati membri della Confraternita del Gonfalone, si presenta grandiosa e possente, nello stile dell'autore, artefice anche dei dipinti in S.Giovanni e in S. Michele.